> Nilo Manrique
>> Sutilezas
“Mi obra es una forma más de conseguir las líneas sin ofender los trazos en la piedra, en los cortes y a la mirada de los que sepan disfrutar del arte.
Estuve un tiempo apartado de esculpir por probar y buscar nuevos materiales y encontré una piedra llamada Tosca, que es en la cual expreso mis sentimientos. Con su forma tan noble, se deja doblegar ante el cincel y el mazo. Es una piedra que se puede trabajar. Con sencillez y esmero soporta la fuerza del artista y sus fantasías.
Yo le quito a la piedra las partes que sobran para que pueda entrar el espacio y así poder sacar a la luz la obra que está dentro”
Nilo Manrique
>> Sutilezas, reúne 20 piezas de distintos formatos, que conforman un conjunto de obras donde la mujer cobra un especial protagonismo. El trabajo del artista es sacar a la luz, esa obra que reside dentro de cada piedra. Su obra no busca la perfección técnica, ya que la naturaleza humana de la que él parte tampoco lo es. Es ante todo una forma de comunicarse, de llegar al espectador.
El componente poroso de la tosca, su textura, y la sinuosidad de las piezas nos harían pensar en formas que hubieran emergido del bloque macizo gracias al efecto del aire que hubiera incidido sobre ellas; como si el efecto de la erosión y el transcurrir del tiempo hubieran hecho brotar las formas humanas que se encontraban dentro.
Mujer - Escultura Pieza única - Piedra Tosca
©Cadavid
>> Entrevista a Nilo Manrique con motivo de la exposición “Sutilezas”, que tendrá lugar en Nave del Arte.
Nave del Arte (NA): ¿Cuándo decidiste empezar a esculpir, y porque la escultura como medio?
Nilo Manrique (NM): Yo empecé a esculpir a los 17 años, pero me tomé en serio mi trabajo a los 22 años que fue cuando conocí al escultor Jesús Gallardo, que me orientó y me asesoró sobre mi trabajo.
NA: ¿Dónde has aprendido a manejar la materia?
NM: En Cuba. Allí estuve en diferentes talleres como ayudante. Me formé en una escuela de escultores que se llama Wilfredo Lam en la ciudad de Matanzas.
NA: ¿Se puede decir que hay algún autor que ha influido en el curso de tu trayectoria artística?
NM: En la trayectoria de mi trabajo yo he podido apreciar la obra de muchos artistas como Henry Moore, Giacometti y Mariano Benlliure. Me he interesado también por la Imaginería española y Jesús Gallardo, como artista fundamental en mi vida. Un escultor cubano, nacido en Matanzas. El fue mi maestro y amigo a la vez.
NA: ¿Qué sientes, piensas… cuando estas esculpiendo?
NM: Yo siento mucha paz y tranquilidad, pienso en el equilibrio que existe entre el cincel y la obra que está en la piedra.
NA: ¿Cuál es tu mejor momento del día para trabajar?
NM: Cuando todos duermen yo estoy despierto. Mi obra y mis fantasías somos uno.
NA: ¿Notas influencia según en qué ciudad pintas?
NM: Las veces que he viajado como cuando estuve en Venecia y Roma, fue maravilloso, me sentí como si hubiera estado tomando notas sobre mi trabajo en otro tiempo. Es maravilloso sentir el arte porque siempre esta presente para mi.
NA: El arte como medio de vida es duro, ¿crees afortunada tu elección?
NM: No me puedo quejar, trabajar en lo que me gusta es muy importante. Pero si eso es tener suerte le doy gracias a la vida, porque hago lo que me gusta, crear.
NA: Tu exposición, ¿Qué sentido tiene esto para ti?
NM: Para mi es muy importante hacer esta exposición, es tratar de que mi obra tenga el sentido que requiere ella para ser libre.